天倫夢覺East of Eden

取材於約翰史坦貝克（John Stainbeck）的作品，是一部十分深沉有力的家庭倫理電影。

搭上斯里蘭卡航空，看起來今年斯里蘭卡航空全面改裝了，這螢幕的操作真的非常敏感，比起前一段的華航真的容易多了，雖然還是沒太多的電影可以選擇，不過看到這1955年的老片，第一次看詹姆斯狄恩的電影，是很有趣的一次體驗。

故事背景為第一次世界大戰前的加州，詹姆斯狄恩在片中飾演叛逆而令人難以捉摸的卡爾，還蠻符合他給我們的一貫的形像。故事裡他和哥哥亞倫愛上了同一位美麗的女子，兩兄弟除了是情場上的敵人，卡爾更得付出極大的努力，以期在父親亞當的面前能勝過哥哥，然而他卻不斷遭遇挫折；另一方面，卡爾執意找出埋藏已久的家族祕密，更為這個家帶來了前所未有的衝擊。 

這是詹姆斯狄恩第一部電影卻也因此獲奧斯卡男主角提名。但這角色真的小陰沉，是有些難過的看下去，況且是我在飛機延後1.5小時，進入最深沉睡眠的凌晨2點多，讓我看得有些辛苦。不過是還蠻高興偶爾看看這樣的老電影的，認識一個時代的印記。

飾演卡爾之母的Jo Van Fleet以本片贏得奧斯卡最佳女配角；由於1999年榮獲奧斯卡終身成就獎的大導演伊力卡山（「岸上風雲」、「慾望街車」）為本片執導演筒

利馬古書商El Anticuario

利馬古書商El Anticuario

作者： 古斯塔沃．法夫隆—帕特里奧

原文作者：Gustavo Faverón-Patriau

譯者：顏慧儀

出版社：商周出版

出版日期：2014/11/29

語言：繁體中文

雖然跟利馬一點關係也沒有，但看到利馬就有不自覺得吸引力，當然『古書』兩字也是很有魅力的，不管怎樣還是先收了書再說。

當然是有古書但跟利馬沒關係，只是背景是在南美有一座城市，而這座城市跟利馬很相似，有綿延無際的海景，城內充滿了腐敗與暴力。博學的丹尼爾是個引經據典狂，他在城裡一條首尾相連、如大蛇盤繞的大街上，和三位古書愛好者共同經營一家傳奇古書店。我們看到了古書店，也看到了古書商。

但其實這些都是鋪陳，其實是兩起or說是三起命案。三年前，丹尼爾因謀殺未婚妻而被囚禁在精神病院。因為他被囚禁，似乎前面的古書店就這樣畫下句點，而那時候的共同經營者也就這樣分散，故事好像就這樣結束了。不過丹尼爾的心理語言學家好友古斯塔夫突然接到丹尼爾來電，說他被指控殺害同病院的女病患。從她的胃到喉嚨都塞滿了書頁，擁有一整書架的書的丹尼爾是頭號嫌疑犯。他要求古斯塔夫為他找出真凶。

原來是個偵探故事啊！透過丹尼爾訴說的離奇故事並走訪過三位書店合夥人，古斯塔夫發現丹尼爾不只涉及一樁謀殺案。透過一群古書交易商的地下網絡，以及住院病人吐露的隱喻字謎，古斯塔夫推斷出一連串複雜案件的關連，越接近真相，真相也即將呈現，一個我們遺忘的人牽扯其中

每個人都在說故事，到底有誰說出了真相？

當一個被遺落的角色出現，故事也就沒那樣難猜，只剩下細節罷了！

算有趣的故事，卻沒有文案寫得那樣精采。

分崩離析Things Fall Apart

分崩離析Things Fall Apart

作者  ／  奇努瓦．阿契貝 Chinua Achebe

譯者  ／  黃女玲

出版社 ／ 遠流出版事業股份有限公司

出版日期 ／ 2014/12/01

商品語言 ／ 中文/繁體

裝訂 ／ 平裝

似乎又是一本出版近半世紀的作品，不過這次是重新翻譯，有些部份也另有新譯法。其實那塊土地我一直不熟悉，更沒有能力去分辨種族的不同，文化上更是一片空白。但19世紀開始的帝國主義不斷發展，強勢的文化進入，沒有理解，沒有包容，就看到如故事裡伊博族，面對白人文化的入駐，似乎只能接受順從，只是自己的根到底是什麼？其實我們面對自己的文化也有些失去，也許沒他們那樣的極端罷了！

阿契貝將這本小說的書名定為《分崩離析》，是取自葉慈的詩作〈二度降臨〉：
盤旋復盤旋，迴旋愈擴愈廣
猛隼聽不見獵者的呼喚；
一切分崩離析，核心已然承受不住；
世上只奔逃著一片純然的混亂。
以此詩句對比伊博文化的核心，在殖民文化、政權進入宗族部落後，讓伊博族分崩離析，陷入純然的混亂。

藉著當初伊博族的勇士歐康闊的生命故事轉折，讓我們看到一個部落社會的改變。他是個勇士，卻為了擺脫父親的懦弱形象，歐康闊盡一切努力，只希望族人不要認為他是和父親一樣的懦夫。然而這樣的偏執卻讓他鑄下大錯，長老裁定他和他的家人必須被流放七年，以平息神明的怒氣。

歐康闊遭到流放時，發現白人有意要將基督教引進到部落中，改信基督的黑人愈來愈多，白人也順勢站穩腳步，建立殖民政府。各個部落的族人面對逐漸生根的白人社會，只能選擇順從或是抵抗。

歐康闊結束流放的生活，回到伊博族部落中，發現家鄉也已經有白人進駐，甚至奪取族人的土地蓋起基督教教堂。歐康闊帶頭砸毀教堂，結果被白人拘禁起來，身上流著戰士血液的歐康闊無法屈服，但是他卻發現，族人面對白人宗教與文化的態度，已悄悄有了改變……

到底人類生命的追求是什麼？擁有自己的文化到底重不重要呢？  

回家

回家

作者： 顧玉玲

出版社：印刻

出版日期：2014/10/03

語言：繁體中文

描繪的是來去台灣的越南移工，在遷移與返鄉中拚搏的片刻人生。

離散總有挫傷，回家原就艱難。
天亮時，世界還會是一樣嗎？

也許越南這地方目前是我除了台灣去過最多次的國家，也許因為認識一些東南亞國家的移工，無論是他們在亞洲其他國家or去到歐洲打工的經驗，而且因為認識的人多了，逐漸去理解，發現人與人之間，不是該隨便一個”標準”來套用。而閱讀作者這本書，讓我們去理解這個離我們很近，連文化都有些牽連，一個夾雜歐洲與中國殖民色彩的國度。這裡，是大宗海外移工的根據地。

他們是穿越國界的積極行動者，在極其有限的條件下盤算利害、作出選擇，並大膽付諸行動。只是他鄉異地，鬼影幢幢，封閉的勞動環境、不穩定的居留身分、有限的社會網絡、不得自由轉換雇主等結構性因素，都成為旅程中不可知的人為陷阱。險境無以迴身。

而其實我每每看著許多的案例，我思考的是我們國家的外勞政策，我們跟仲介間的”官商勾結”是否到不仁道的地步呢？為什麼他們的第一選擇是韓國？為什麼須要讓一個工人這樣幾乎抵押了所有的財產才能換來一次來到異地工作的機會？當一切不是如他們想像時，考量他們付出的金錢，許許多多的逃跑，逃避…那變得沒有那麼難以了解。我只是很簡單的一個念頭，都21世紀了，為什麼我們還做著違背人權的事情呢？

他們所有的冒險犯難都為了一個”家”，那是一個目標，讓所有的苦都可以忍受。只是這樣一條回家的路，對有些人可以是那麼漫長迢迢；另外一些人，縱使回家，家從來不是一個完整的概念，內在既是支離破碎，也是糾結網羅……

一翻開這本書，我就知道這書我只能在家裡看，不然得隨時準備手帕，又得面對許多狐疑的眼光，因為眼淚絕對會不自主的掉下來的。人生怎就一定有這許多的樣貌啊！那那麼多要面對的艱苦折磨呢！

霧峰林家宮保第

  

因為既然要去霧峰，我又不小心看到可以去參觀霧峰林家的資訊，所以又上網登記了時間。所以離開亞洲大學，搭上公車進到霧峰市區，還蠻厲害就是在中正路郵局正確下車。選擇一家麵店吃過午餐，然後散步來到林家宅第，詢問我是否可以提早我的參觀行程，結果是ok的，我們就參加了13:30那一場導覽，來認識這1858年，臺灣第一閩式官宅。

  

霧峰林家是台灣五大家族之一，因其發跡於霧峰（古稱阿罩霧，今台灣臺中市霧峰區）而得名。

  

十一開間五進深，規模宏大、全台第一。重要名人詩畫亮點，整體彩繪細緻豐富一匾額一故事，充滿故事性。細木作部份（如支摘窗）變化多端，雅而不俗。材料使用呈顯出地域特色（如卵石土台之作法）。

  
由林文察興建，首先蓋好的是現在看到的中落（第三進正身及護龍）；1870年起，林朝棟開始蓋第一進的門廳及第二進，直到1883年完工，而第四進、第五進及門口日月池、水亭，在1895年乙未割臺前才完工，之後大致維持原樣，除了1935年時，族人修改後落中庭穿心亭時拆除第四進，1999年地震時，除了第三進正身及拜亭曾作支撐，雖然土埆崩塌，整體架構卻沒有因此倒塌，但由於其他部分毀損嚴重，目前還在整修當中。宮保第正面寬有十一開間，跟以往一般人家三開間，官紳仕族頂多五開間的尺度比起來，果真有臺灣第一的氣勢。 

  

進入大花廳之前，我們還有一份下午茶。一進去就聞到香濃的桂圓紅棗的香氣，還有個小餅乾，一種被寵愛的感覺。

  

大花廳建於1890年，是台灣碩果僅存福州戲台。在林朝棟出任撫墾局長2年後，為了公共宴席使用，1890年起開始蓋一座三落的宴會廳，直到1894年左右完成。

   

走過『規矩』門，我們見識到這戲台的樣貌。閩浙建築風格的戲臺，面寬五開間。嚴謹中帶有變化感，明廳與洞窗作法極富特色。而那水缸原來還有收音的效果。
 

男女分隔的看戲空間，也是配合當時的民情。 福州戲臺和觀眾席精緻華美，為林家過去專屬之宴客與看戲空間，也是林家族人喜事的場地，每每開演盛極一時，林家當時還有專屬的子弟戲班，大花廳是林家鼎盛的象徵。

  

然後來到這後台，欣賞曾經在許多歌手MV出現的場景。這維時75分鐘的導覽，最後還有個紀念品，頓時讓我們的下午時光有氣質了起來，不是永遠的吃吃喝喝。

印象大師竇加展

  

某天隨便亂看資料就看到竇加展的訊息，覺得自己也沒去過亞洲大學安藤館，那就藉這樣的機會來去霧峰走走吧！而其他的夥伴也說要跟，等喬完大家的時間，就已經是12月了。

   

一行5人台北、新竹、台中一起到台中高鐵站集合，然後搭上公車反正終點站就是亞洲大學，一切安排的剛剛好，甚至進去後不久就可以跟上導覽時間。

   

今年是竇加的180歲生日，也是亞洲大學現代美術館慶祝開館週年，自10月24日起推出「凝視繁華的孤寂者：竇加特展」，為台灣首次舉辦法國印象派大師竇加的國際級大展，展期至明年8月2日，展出作品包括向日本北九州美術館借展的竇加真跡油畫「馬奈與馬奈夫人」。而這幅畫作因為還在日本展出，現在先借了複製畫，還有一個可愛到爆的VIDEO，真的讓你對這幅畫印象深刻，該一輩子不會忘記這幅畫的案外案吧！

  

對於竇加我想到的就是芭蕾舞者的那些畫作、雕塑，當然還是有因為想看安藤館的因素，卻沒想到這樣一路看下來，聽聽一些趣聞軼事，還蠻有趣的一趟看展經驗呢！來認識一下竇加吧！

   

愛德加．竇加（Edgar Degas，1834─1917）出身於富貴的銀行世家，是法國印象派畫家中，與市井、都會最密切親近的畫家，受到馬奈畫作影響，非常關注當代城市周遭發生的庶民百姓生活景象，包括芭蕾舞女、洗衣婦、熨燙衣的女工、咖啡館裡孤獨喝苦艾酒的女人、股票市場、棉花交易所等，深刻紀錄了那個時代的歷史、產業、社會、人物與心靈，他後來自然寫實的雕塑表現，被同時代的雷諾瓦稱譽為十九世紀最重要的雕塑家。

  

竇加與馬麗．卡莎特的交往，在藝術史上也令人津津樂道，他們性格相似、個性堅強，知性勝於感性，彼此相互欣賞，卻不依賴糾纏，是愛人，是師生，是知己，像朋友，又像陌生人，雖分手，仍然關切對方的創作，兩人後來都因視力衰退與畫筆絕緣，後來也都終身未婚，各自走上為藝術犧牲的孤寂道路。

  

竇加身後留下一批不同主題的原型翻模雕塑─芭蕾舞者、馬、浴女等創作，不同的姿態、身形，成就了豐富的線條韻律，帶給後來立體派、未來派相當的靈感啟發；1881年展出「十四歲的小舞者」雕塑，身穿真實的芭蕾舞裙、舞鞋，髮辮上繫著緞帶，多了凡人如實的生命感，令人驚艷，是此次展出的重要亮點。

 
展場設計由名建築師陳瑞憲與美術設計陳俊良攜手打造，竇加的家族生平、芭蕾舞者、跳躍的馬匹、出浴的裸女，以及借自日本北九州美術館竇加的油畫真跡，都將在此精采呈現。

  

票價250元，但看建築加上看雕塑展，我想還是很值得的。

漸動人生You're Not You

該是因為今年的”冰桶挑戰”讓大眾至少去認識漸凍人這個疾病，也發現今年有許多討論ALS的電影，其中某些也許在前一年已經拍好，沒想到剛好可以搭配年度話題而排到檔期上映。

我第一次知道這疾病是因為閱讀TUESDAYS WITH MORRIE。那老教授罹患的就是這個疾病，他用他自己的生命為昔日的學生上了一堂生命的課程。一堂勇敢的課，卻因為有家人滿滿的愛，讓這份生命的痛稀釋不少。而前週看了霍金的故事，我必須說他真的漸凍人中的奇葩，可以這樣走過50年，那是多大的想要活下來的渴望讓他可以去抵抗這疾病的折磨啊！然後這故事。發現能夠替這疾病做的事真的很少，我甚至覺得這疾病超越癌症、心臟病等疾病。一個不可逆的疾病，整個身體又都不再是你的了，要在這樣的情況下找到生存下去的意義，現在的我根本就不知道啊！

故事的主人翁，知名古典鋼琴家的凱特，美好的婚姻生活，就像個樣板家庭。面對這疾病，一樣無助，只除了他們不用擔心醫療支出，卻還是沒有辦法讓他在這過程裡找到繼續活下去的意義，甚至覺得自己是別人的負擔，影響了老公，影響了照顧她的看護。當然我們不知道上帝創造這樣的疾病的意涵，但願意面對，是有個不同的正向意義給旁邊的人。

就是這樣無力逆轉，又人的情感牽絆交織的矛盾，讓你在後半部根本得將整包面紙握在手上，隨時擦去那不斷掉下的眼淚。真的希望這疾病可以找到破解，讓人類不要面對這樣殘酷的考驗。